Il giocatore 'arcore'
Oggi vorrei spezzare una lancia in favore dei titoli casual, magari quelli ultracommerciali che fanno inorridire il giocatore 'arcore', ovvero il giocatore con il trucco e il tacco alto. Notavo sfogliando il catalogo online di una piattaforma di digital delivery completamente dedicata al casual gaming che, in fondo, si tratta di prodotti di un'onestà disarmante. Non promettono mai nulla di più di quello che effettivamente contengono. Nessuna mirabolante pretesa di realismo, nessun sensazionalismo tecnologico, nessuna rivoluzione a un tot al pixel. Niente di niente. Sono tutti uguali, ma nessuno pretende di essere diverso dagli altri. Sono democratici perché se il tuo vecchio computer è in grado di farli girare avrai un'esperienza di gioco identica a quella di chi ha un computer da ventimila euro raffreddato direttamente da Crystal il Cigno.

console: ps3 360 wii sviluppatore: harmonix music systems produttore: mtv games versione: pal provenienza: usa

Lasciamo stare, fin da subito, la banalità di “Se vi piacciono i Beatles questo gioco vi piacerà”. È vero, ma separare la qualità della musica dal gioco Rock Band è un’idiozia. Rock Band è, prima di tutto, un modo particolare di usufruire della musica, a metà fra ascolto e performance. A togliere la musica dall’equazione si ottiene una sequenza di tasti da premere. Oltretutto, The Beatles: Rock Band è talmente ben fatto, talmente integrato all’immaginario che i Beatles rappresentano, che considerarlo come un ‘song pack’ di Rock Band è decisamente ingeneroso.

Non di soli Japanese Role Playing Game si vive, ma anche di derivati. In uno slancio di creatività (?), Nipponichi decide di usare la best mascotte evah e infilarla in un platform 2.5D: il Prinny. Cos'è? Una sorta di pinguino demoniaco sfigato, destinato a soffrire e a lavorare senza sosta fino a redimersi per i peccati commessi mentre era umano. Tutti i lavori più faticosi, pericolosi e mal retribuiti sono suoi. E non provate a lanciarlo, perché esplode! Handle with care! Ancora peggio se fa parte della Squadra Prinny, di mille elementi sotto le dipendenze di Etna, una Overlord a dir poco “demanding”. L'inizio della fine è dato dal furto del dessert di Etna e dall'invio immediato della Squadra Prinny al completo per recuperare gli ingredienti necessari a creare un dessert leggendario che lo possa sostituire. Potrà davvero un Prinny essere un eroe? In Prinny: Can I Really Be the Hero? (PlayStation Portable, ntsc/uc, Nipponichi, NISA) ben mille vite sono a vostra disposizione. Morte sul colpo in caso di difficoltà hard, oppure dopo tre colpi a livello normale.

console: ps2 sviluppatore: pixel arts produttore: atlus versione: usa provenienza: giappone anno: 2001

Sono sempre stato molto scettico a proposito di quelle considerazioni, al limite dell’integralismo, che sostengono che alcuni vecchi generi arcade non possano essere riproposti in chiave 3D. Prima dell’uscita di Devil May Cry si era soliti dire: “No, gli action a scorrimento son belli che morti con Castlevania, guarda gli episodi per Nintendo 64!”; su God Hand, invece, si diceva: “Ma no! SpikeOut è stato l’ultimo chiodo alla bara del genere!”. Mi girano pure un po’ le palle sentendo chi giustifica Street Fighter 4 e le sue meccaniche 2.5D, perché “Street Fighter funziona molto meglio in bidimensionale”. Al diavolo, non è assolutamente vero che giochi bidimensionali non possano essere adattati alle nuove meccaniche derivanti dal 3D, semmai sono gli sviluppatori a essere troppo pigri, o troppo brocchi, se volete. Inutile chiedersi dunque cosa ne pensi degli Shmup.

console: ps3 360 pc sviluppatore: rocksteady studios produttore: eidos interactive versione: pal provenienza: uk

Una degli aspetti più dilettanteschi della stampa VG è il suo pavido sensazionalismo. Nella fattispecie, sono mesi che leggiamo di Batman: Arkham Asylum come del “miglior videogioco sui supereroi mai prodotto”. Bella forza, i giochi sui supereroi fanno regolarmente pena, poco importa che questo sia migliore. Interessa piuttosto verificare se sia decente o meno a prescindere. Un po’ come Elio e il suo nano più alto del mondo, 1 metro e 72! OK, ma magari in nazionale di pallacanestro ci mandiamo un altro.

Tagliamo subito la testa al pipistrello, Batman: AA è ottimo. Non il migliore tra i peggiori, ma il gioco su licenza più significativo dai tempi di Ralph il Lupo (2001, PSone), ingegnoso platform-stealth poco noto ai più. Più significativo perché, come lo spassoso titolo sul cugino di Wile E. Coyote, evidenzia uno sviluppo che procede dallo studio del personaggio a un gameplay che ne esalti l’identità. Tutto il contrario, ad esempio, dei picchiaduro Capcom sui personaggi Marvel, dove si inscrive l’iconografia dei supereroi entro un modello di gameplay già consolidato.

Dino Crisis 3
console: xbox sviluppatore: production studio 4 produttore: capcom versione: pal provenienza: giappone anno: 2003

Ricordate il film Jason X? Massì, quell’episodio della saga dove il famoso squartatore mascherato viene ibernato per poi essere risvegliato nel 25° secolo, giusto in tempo per fare una carneficina su di un’astronave? Ecco, il plot di Dino Crisis 3, uscito appena un anno dopo, è una rippata dello stesso, idiota, plot. Che fissa questi scienziati, futuri discendenti dei ricercatori Mellin e Oral-B, che non sapendo più come spendere i soldi dei contribuenti, si mettono a resuscitare un immortale serial killer morto (?) o fanno mischioni genetici con il DNA dei dinosauri.

A volte la migliore didascalia non contiene parole

Il cinema nasce come fatto tecnologico, un'invenzione 'senza futuro' pensata per stupire il pubblico snob della Parigi di fine ottocento. I Lumière, epigoni di un processo di studio e ricerca sulla luce e sulle immagini che affonda le sue radici in tempi remotissimi, vedono nella loro invenzione soltanto un modo per fare soldi e, soprattutto, non si mettono a riflettere sulle potenzialità estetiche del cinema. Il cinema è un passatempo per borghesi annoiati. I primi film sono semplicemente la cattura di scene quotidiane e si racconta che alcuni spettatori di Le Déjeuneur de bébé fossero stupiti più per le foglie in movimento sullo sfondo che per il contenuto del film. Le piccole folle che si ammassavano per assistere alle brevi proiezioni dei Lumière erano probabilmente attirate più dalla novità che dalla possibilità di partecipare a qualche dibattito intellettuale scatenato dalla visione.

console: wii sviluppatore: nintendo produttore: nintendo versione: pal provenienza: giappone

Fosse uscito un po’ prima dell’altro ieri, Wii Sport Resort avrebbe potuto salvare un’intera generazione di acari. Il primo Wii Sport, ad oggi ancora il miglior disco per Wii esente da motion plus, dettava con troppa chiarezza quelle che sembravano essere le rivoluzioni della neonata filosofia Nintendo: 1 – grafica pasticcina; 2 – giocabilità immediata in superficie; 3 – I love my minigioco.

I multitap per la prima PlayStation erano perfetti per schiantare a terra la console

Oggi ricordo. Era l’anno dei mondiali, quelli del ’98, la regina d’Inghilterra si infuriava con Maldini che continuava a tenere in campo Del Piero. Giovani e forti, con l’esame di maturità a un anno di distanza, io e gran parte della mia classe ci godevamo l’ultima estate spensierata della nostra vita. Ci si radunava a casa mia, da sempre patria del fancazzismo, in un vecchio salone con tanto spazio a disposizione. Per i miei diciott’anni, quella stessa gente si era preoccupata di regalarmi un paio di multitap boomerang di Sony. Non che bastassero per tutti, la formazione tipo prevedeva dodici/quindici capocce, donne comprese. Oggi ricordo Micromachines e quel bastardo che partiva in retromarcia per fare dispetto agli altri. All’epoca bastava dargli un pugno forte sul naso per farsi due risate. Ricordo Bomberman e i multitap strappati alla console con la forza delle madonne. Ricordo anche FIFA, che in 4 vs 4 scattava più di un album fotografico e l’idiota di turno che rovesciava qualche bibita a terra. Di tanto in tanto una delle ragazze si alzava, si spogliava completamente e ci chiedeva di fare sesso. Lo so, è davvero incredibile quanto le donne sanno essere inopportune. Insomma, tra birra, coca cola e fumo anomalo, ci si divertiva parecchio tutti vicini vicini alla stessa console.

L'articolo originale da cui sono tratte le citazioni è State Job is not to redefine marriage, ed è apparso sul Mormon Times il 24 Luglio 2008. Link

Fatemi partire da lontano.

Orson Scott Card è uno all'antica:"Il fatto che alcuni individui soffrano di una tragica confusione genetica, non cambia il fatto che maschi e femmine siano diversi," ci racconta Orson, precisando poi il giusto posto delle cose: "Il matrimonio [fra maschi e femmine] significa monogamia sessuale, fedeltà fino alla morte, protezione da parte del maschio, che deve anche provvedere per la moglie e i figli, fedeltà della donna ai bambini e al marito, e discrezione genitoriale nel crescere i figli."